Оптические эффекты. Тени

Если при натурной съемке натуральное распределение светов и теней дается "даром", по естественным физическим законам, то в любой искусственной композиции эту задачу должен решить дизайнер. Photoshop располагает множеством средств создание световых эффектов. Это специальные фильтры, слоевые стили, внешние программные дополнения и многое другое. Как это часто бывает, креативные возможности средства или инструмента обратно пропорциональны его автоматизму. Эта максима оказывается полностью справедливой применительно к штатным средствам редактора, предназначенным для создания световых эффектов. Они дают неплохие результаты только в относительно простых ситуациях, когда световое оформление сцены не имеет принципиального значения.

Создание тени при помощи стиля слоя

Если попытаться создать реестр ошибок, которые осознанно или невольно допускают начинающие дизайнеры, то одно из первых мест в этом скорбном перечне гарантированно займет некорректное освещение и ошибки с тенями. Photoshop располагает множеством приемов и техник для создания теней. Во многих ситуациях, когда не предъявляются чрезмерно высокие требования к реалистичности композиции, удовлетворительное решение может дать использование специального стиля слоя.

Любому слою кроме фонового (Background) можно назначить специальное оформление, которое имитирует падающую или внутреннюю тень. Этот декоративный объект создается на основе всех непрозрачных точек изобразительного слоя. Для настройки свойств тени редактор предлагает специальные интерфейсные решения, с помощью которых можно изменить плотность, цвет, размеры и некоторые другие важнейшие параметры этого объекта.

Рассмотрим технику работы со стандартными тенями на примере изображения, показанного на рис 3.1. Это добротно сделанная заготовка, в которой успешно согласованно большинство параметров донора и реципиента. Догадаться о том, что фигура переднего плана – это "подсадной гусь", заимствованный из другого источника, можно только по единственной прямой улике – отсутствию тени. Уничтожим это последнее свидетельство при помощи стиля слоя.

Запустим редактор и откроем изображение в редакторе. Выведем на экран палитру слоев (). (рис 3.2) Разложение оригинала на слои

Откроем диалоговое окно Layer Style (Стиль слоя). Для этого достаточно два раза подряд щелкнуть по пиктограмме верхнего слоя в палитре.

В левой части диалогового окна выберем стиль ). (рис 3.3) Настроечные параметры стиля Drop Shadow

Перечислим основные опции:

Экспериментальным путем были подобраны значения настроек падающей тени, показанные на рис 3.4, сам результат показан на следующем рисунке.

Если не оценивать результат по самым жестким критериям художественной композиции, то финальное состояние изображения можно признать вполне удовлетворительным. По своему качеству созданный монтаж намного превосходит те поделки, которые в изобилии встречаются в современных журналах невысоко уровня и массовой рекламе.

Вертикальная тень

Тень на вертикальном предмете, расположенном позади фигуры или объекта центрального плана – это самый простой в техническом отношении световой эффект, для реализации которого Photoshop предлагает множество различных способов. Но техническая простота приема не означает его малозначительность, напротив реалистичность сцены и ее восприятие в значительной степени зависят от расположения, плотности, размеров тени.

Смещая тень и меняя ее размеры и плотность, можно добиваться самых разнообразных визуальных эффектов. Например, приближение тени к своему первоисточнику для наблюдателя представляется как сокращение расстояние между объектом и стеной. Увеличение размеров тени воспринимается в большинстве случаев, как смещение источника света по направлению к сцене. Если погрузить объект в густую и плотную тень, то вся сцена приобретет оттенок таинственности и недоговоренности.

Легко дать словесный портрет тени, которую отбрасывает объект на близлежащую стену или предмет с преимущественно вертикальным расположением. Это форма, подобная по своей геометрии первоисточнику, с равномерным заполнением темными серыми тонами и расплывчатой границей. Это описание диктует последовательность шагов по созданию вертикальной тени. Рассмотрим их на примере изображения, показанного на рис. 3.6. В этом примере мужская фигура центрального плана отделена от фона и расположена на верхнем слое.

Создадим дубликат верхнего слоя. Для решения этой задачи проще всего вывести на экран палитру слоев (F7), пометить в ней копируемый слой и нажать Ctrl+J.

Заблокируем все прозрачные точки слоя-дубликата. Для этого достаточно щелкнуть по кнопке ). (рис 3.7) Блокировка прозрачных пикселов верхнего слоя

Закрасим верхний слой черным цветом. Если задан черный цвет рисования, то задача решается простым нажатием сочетания клавиш Alt+Del или Alt+Backspace. Поскольку прозрачные точки защищены от изменений, эта операция подействует только на изображение мужчины.

Разблокируем прозрачные точки верхнего слоя и размоем его фильтром ). (рис 3.8) Заготовка тени

Передвинем верхний слой в самую середину композиции, разместим его между фоном и изображением мужской фигуры (рис 3.9). (рис 3.9) Изменение вертикальной позиции тени

Запустим команду ). (рис 3.10) Настройка положения и размеров тени

Настроим плотность тени, изменяя прозрачность среднего слоя.

На рис 3.11 показаны варианты вертикальной тени, полученные при различных установках прозрачности и позициях среднего слоя.

Горизонтальная тень

Рассмотрим самую простую ситуацию, когда центральный объект сцены освещается единственным источником света, который расположен за левым плечом наблюдателя. Возьмем в качестве примера изображение одиночной мужской фигуры, показанное на рис 3.12. Поскольку за персонажем нет никаких объектов, то тень должна падать на горизонтальное основание сцены. Не требуется художественного образования, чтобы составить представление об образе правдоподобной тени. По мере удаления от своего оригинала она должна терять плотность и четкость границы. Обе эти задачи допускают эффективное и разнообразное решение в Photoshop. Выбранный пример частично подготовлен для обработки. В нем центральная фигура отделена от белого фона и расположена на верхнем слое.

Создадим дубликат верхнего слоя. Для этого достаточно перетащить пиктограмму слоя на кнопку палитры слоев Create a new layer или воспользоваться сочетанием клавиш Ctrl+J.

Активизируем переключатель Lock transparent pixels (Защитить прозрачные точки), который расположен с левой стороны верхнего ряда кнопок палитры. В результате все прозрачные пикселы среднего слоя будут защищены от каких-либо изменений.

Зададим черный цвет рисования (). (рис 3.13) Создание заготовки тени

Разблокируем прозрачные точки верхнего слоя и активизируем средство свободного трансформирования слоя (. Кроме поворота и масштабирование можно использовать наклон (Scale) и перспективу (Perspective). Напомним, что все эти средства обработки слоя вызываются щелчком правой кнопки мыши по любой внутренней точке трансформационной рамки. (рис 3.14) Настройка положения и размеров тени

Передвинем слой с заготовкой тени на этаж ниже, под изображение мужской фигуры. Выберем инструмент ). (рис 3.15) Обработка нижней части тени

Теперь требуется размыть тень таким образом, чтобы по мере удаления тени размытие проявлялось с большей силой. Перейдем в режим быстрой маски (. (рис 3.16) Избирательная пометка заготовки тени

Превратим маску в выделение (). Снимем выделение (Ctrl+D). (рис 3.17) Постепенное размытие тени

Последняя операция методики заключается в избирательном окрашивании тени, которая должна становится светлее по мере удаления от своего источника. Эту задачу проще всего решить при помощи создания градиентной маски слоя. Создадим маску среднего слоя. Выберем инструмент . (рис 3.18) Вид маски среднего слоя

Настроим прозрачность среднего слоя таким образом, чтобы плотность тени соответствовала предложенным условиям освещения (рис 3.19). (рис 3.19) Композиция с тенью

Ломанная тень

В предыдущих разделах обсуждались способы создания самых простых теней – горизонтальной и вертикальной. В реальных условиях часто встречается комбинация этих световых эффектов, когда объект или фигура центрального плана отбрасывают ломаную тень, например на пол и прилегающую стену. Рассмотрим методику, позволяющую ввести в состав сцены тень такого вида. Не имеет смысла подробно описывать ее каждый шаг, поскольку она представляет собой компиляцию из операций двух методик, описанных ранее.

Исходное состояние композиции показано на рис 3.20. Она представляет собой сочетание ранее использованных объектов, к которым добавлено изображение пола. Если предположить, что источник света находится за левым плечом наблюдателя (что не противоречит распределению светов и теней на исходных объектах), то тень, начинаясь от самого подножия фигуры, должна проходить сначала по полу, а затем продолжиться на стене. Существуют разные варианты создания эффекта такого типа, но, видимо, проще всего начать с создания вертикальной тени.

Построим на стене вертикальную тень от мужской фигуры. Все необходимые для этого операции описаны в соответствующем разделе этой главы. После успешного завершения этой операции изображение будет состоять из трех слоев (рис 3.21). На первом находится изображение поля и стены, следующий слой хранит тень, а самый верхний содержит изображение мужской фигуры. (рис 3.21) Состав слоев композиции после создания вертикальной тени

Пометим ту часть тени, которая лежит на полу. Для этого удобно отключит видимость верхнего слоя и инструментом прямоугольного выделения (M) создать пометку, которая полностью накрывает нижнюю часть тени. (рис 3.22) Пометка нижней части тени

Создадим новый слой на основе созданного выделения. В данной ситуации лучше всего воспользоваться командой главного меню Layer => New => Layer via Cut (Новый слой посредством вырезания) или сочетанием клавиш (Ctrl+Shift+J). Эта команда переносит пометку на новый слой и, что очень важно, удаляет оригинал.

Активизируем средство свободного трансформирования (Ctrl+T) и выполним всю необходимые операции по изменению геометрии тени. Главное в данном случае – это ее наклон и смещение.

Чтобы уменьшить плотность тени, увеличим прозрачность слоев, хранящих вертикальную и горизонтальную составляющие тени фигуры. Опытным путем было найдено оптимальное значение параметра Opacity (Непрозрачность), равное примерно 60% для обоих слоев.

Чтобы разобранный пример не выглядел как склеенный наспех полуфабрикат, введем в сцену дополнительное затенение. Создадим новый слой и поставим его на самой верхней позиции.

Выберем инструмент . Избыточную плотность тени можно компенсировать уменьшением непрозрачности верхнего слоя. (рис 3.23) Состав слоев завершенной композиции

Рукотворная ломаная тень показана на рис 3.24.

Тени на лице

Рассмотренные методики создания теней плохо подходят для создания теней на лицах. Опыт показывает, что никакие ухищрения с масками и слоями не позволяют избавиться от хорошо заметного сероватого оттенка, который накладывает искусственная тень на кожу лица. Какой же выход предлагает программа в подобных случаях?

Для создания тени на лице можно прибегнуть к тактике прямого рисования. Теневые мазки следует накладывать непосредственно на изобразительном слое инструментом Burn (Затемнитель). Это весьма агрессивное средство, интенсивное применение которого способно привести к необратимой деградации изображения. Чтобы избежать возможных неприятностей, следует установить для этого инструмента самые осторожные значения силы затемнения. Напомним, что данный параметр задается в поле Exposure (Экспозиция) панели свойств.

Инструмент ).

Невозможно привести никаких априорных рекомендаций по выбору части тонового диапазона, оптимальной для создания реалистичной тени. Это полностью зависит от вида изображения, характеристик источников света и творческой задачи, которая стоит перед дизайнером.

Работа с любыми средствами редактора, основанными на метафоре кисти, требует от оператора больше индивидуального мастерства, чем знание общезначимых положений и приемов. Техника использования рисующих и корректирующих кистей не описывается полностью набором параметров, здесь многое зависит от точности руки и верности глаза оператора. Если алгоритмические методики отличаются устойчивостью и повторяемостью результатов, которые слабо зависят от исполнителя, то рисунки разных авторов могут значительно отличаться друг от друга даже при работе с одинаковыми инструментами и режимами. По этой причине мы не приводим примера, поясняющего технику создания теней при помощи инструментов тонирования.

Существуют ли альтернативы рассмотренной методике? На примере изображения, показанного на рис 3.26, рассмотрим один возможный способ решения этой задачи.

Создадим новый слой. Для этого выполним команду Layer => New => Layer (Слой => Новый => Слой) или воспользуемся сочетанием клавиш Ctrl+Shift+N.

В диалоговом окне ) выберем для нового слоя режим наложения Overlay и активизируем опцию Fill with Overlay-neutral color (50% gray). В результате он будет закрашен 50%-процентным серым цветом. (рис 3.27) Параметры нового слоя

Активизируем инструмент ). (рис 3.28) Вид вспомогательного слоя

Уменьшим непрозрачность верхнего слоя примерно до 80%. Это даст более мягкую, рассеянную, а потому боле естественную тень (рис 3.29). (рис 3.29) Изображение с искусственной тенью на лице

Рассмотренная методика отличается высокой надежностью. Все ее операции выполняются на отдельном служебном слое, оригинал при этом остается в неприкосновенности. Любой неудачный или чрезмерный мазок инструмента Burn (Затемнитель) можно исправить при помощи инструмента Dodge (Осветлитель). Кроме того, закрашивание служебного слоя 50% серым цветом позволяет отменить все мероприятие по созданию тени на глубину, которая намного превышает емкость палитры History. Для этого достаточно воспользоваться командой Edit => Fill для всего слоя или его выделенной части.

Рельефная тень*

В этом разделе рассматривается методика создания рельефной тени. Этот ресурсоемкий способ целесообразно использовать в тех случаях, когда к качеству исполнения тени предъявляются особые требования. Метод дает хорошие результаты для сцен с отчетливо выраженным объемом или глубиной. За все в нашем мире приходится платить и достоверность художественного результата не дается даром, поэтому с технической точки зрения метод создания рельефной тени достаточно сложен. Чтобы не загромождать изложение второстепенными деталями, рассмотрим его на самом простом примере (рис 3.30).

Откроем изображение в редакторе, зададим белый цвет переднего плана и активизируем инструмент . Этот объект располагается на отдельном слое, который сохраняет возможность редактирования текста до выполнения специальной команды растеризации слоя. (рис 3.31) Размещение надписи

Зададим для текстового слоя стиль . (рис 3.32) Позиция и размеры тени

Преобразуем стиль слоя в отдельный слой. Эту задачу решает команда главного меню Layer => Layer Style => Create Layer (Слой => Стиль слоя => Создать слой). Кроме того, ее можно запустить из контекстного меню, которое вызывается щелчком правой кнопкой мыши по пиктограмме слоевого стиля.

Перейдем на фоновый слой изображения и выполним команду ) выберем сохранение в новом документе и зададим имя, например map. (рис 3.33) Диалоговое окно команды дублирования слоя

Размоем новое изображение при помощи фильтра ). (рис 3.34) Увеличение контраста вспомогательного изображения

Сохраним документ с расширением .psd (обязательно). Итак, вспомогательное изображение после своей обработки хранится в файле map.psd. Вернемся к исходному документу и сделаем активным слой, хранящий тень (это средний слой изображения).

Выполним команду и закроем это окно. После этого на экран будет выведено еще одно окно диалога Choose Displacement Map (Выбрать карту смещения). С ее помощью найти и пометить ранее созданный файл map.psd, после чего закрыть этот диалог. (рис 3.35) Настройки карты смещения

Немного уменьшим непрозрачность и значение параметра . (рис 3.36) Рельефная тень на поверхности камня

Фильтр Displace (Смещение) – это сложное в использовании средство профессионального уровня. Оно выполняет управляемые деформации изображения или его выделенной части смещением по вертикали и горизонтали. Подробное описание настроечных параметров этого средства можно найти в интерактивном справочном руководстве программы.

Рельефная тень на лице*

Рассмотрим еще один вариант создания рельефной тени посредством фильтра Displace. Эта методика предназначена для гораздо более сложной натуры – человеческой физиономии. Этой причиной объясняется ее высокая сложность и требовательность к технике исполнения.

Выберем в качестве примера фотопортрет солидного мужчины, представленный на рис 3.37. В этом оригинале изображение шляпы отделено от фона и расположено на верхнем слое, который носит стандартное наименование Layer 1.

Отключим визуализацию слоя Layer 1 и перейдем на слой Background.

Просмотрим все каналы изображения и выберем среди них канал с самой высокой контрастностью. Напомним, что эту задачу проще всего решить при помощи горячих клавиш ). (рис 3.38) Вид канал красного цвета

Создадим дубликат канала красного цвета и сохранить его в отдельном файле. Для этого требуется выполнить команду ). Выбрать для хранения копии канала новый документ (все необходимые настройки показаны на рис 3.40). В дальнейшем, после соответствующей обработки, это изображение будет использовано в качестве базы для фильтра Displace. (рис 3.39) Команда дублирования канала (рис 3.40) Выбор имени и места для хранения дубликата канала

Подготовим новое изображение для использования в качестве карты смещения. Сначала уберем все мелкие дефекты при помощи фильтра ). (рис 3.41) Заготовка для карты смещения после обработки фильтром Despecle

Сохраним обработанный документ на диске. Присвоим ему имя blur.psd. Вернемся к исходному документу. Восстановим исходные параметры документа: включим визуализация верхнего слоя, сделаем активным композитный канал (Ctrl+2) и перейдем на фоновый слой.

Создадим новый слой (рис 3.42), который будет расположен между изображением шляпы и фоном оригинала (Ctrl+Shift+N). (рис 3.42) Создание нового слоя

Выберем инструмент ). (рис 3.43) Набросок геометрии тени

Закрасим выделение нейтральным серым цветом. Для этого выполнить команду ). (рис 3.44) Параметры команды Fill

Снимем выделение (). (рис 3.45) Заготовка тени после размытия

Обработать слой с тенью фильтром ) задать нулевую величину горизонтального смещения и смещение по вертикали, примерно равное 35 процентам. В общем случае, оптимальное смещение тени можно подобрать только опытным путем. Для остальных параметров фильтра задать такие значения, которые показаны в диалоговом окне. (рис 3.46) Настройки карты смещения Этот фильтр – одно из самых необычных средств программы с поистине уникальными возможностями. В учебниках, посвященных работе с пакетом, подробное объяснение его принципа действия и настроечных параметров занимает не одну страницу текста. Если коротко, то он преобразует растровое изображение, используя для этого освещенности точек другого образа, который называется Displacement Map (Карта смещения). Эти функции может выполнять любой изображение, представленное в модели RGB, CMYK, Grayscale, сохраненное в собственном формате пакета (PSD). При помощи этого фильтра можно добиваться самых необычных эффектов и графических иллюзий, например, создавать отражение предметов в неспокойной воде, порождать отражения на искривленных поверхностях и многое другое.

После того, как заданы все параметры фильтра и щелчком по кнопке OK закончена работа с диалоговым окном, требуется указать графический файл, хранящий изображение карты смещения. Напомним, что эти функции в нашем примере выполняет файл blur.psd. Для его выбора надо выполнить стандартную навигацию в файловой системе, найти и пометить требуемый файл. Применение карты смещения вносит тонкие, но очень важные изменения в изображение тени. Если до обработки она была похожа на сплошную облачность, то теперь она ведет себя наподобие легкого тумана переменной плотности, который обтекает выступающие части лица.

Чтобы придать тени большую реалистичность изменим режим наложения слоя на Multiply. В большинстве случаев на этой операции заканчивается процедура создания реалистичной тени. В условиях освещения, существующих в нашем примере, созданная тень кажется слишком легкой. Увеличим ее плотность. Для этого продублируем слой с тенью (Ctrl+J) и уменьшим прозрачность дубликата примерно до 30%. (рис 3.47) Фиксация взаимного положения слоев

Полученный результат заслуживает положительной оценки, единственным недостатком рукотворной тени можно считать слишком большую вертикальную протяженность. Уменьшим ее, спрятав часть тени под шляпой. Для этого, удерживая клавишу ). Инструментом ). (рис 3.48) Изображение с рельефной тенью

Использование естественной тени

Искусственная тень объекта в составе новой цифровой композиции – это прием мощный, но не всесильный. Множество различных обстоятельств может затруднить его реализацию или полностью воспрепятствовать применению данной техники. Самая очевидная причина – это сложная геометрия оригинала и такие условия освещения, которые порождают многосвязную тень с сильно изрезанными и размытыми границами. В подобных случаях можно попытаться применить старую тень, которой обладал объект в первоисточнике, в составе новой сцены. Способ переноса объекта вместе с тенью, который описывается далее, дает неплохие результаты для оригиналов, обладающих заметной разницей цвета или тона между фоном и центральной частью сцены.

Рассмотрим непростую технику этой методики на гримере изображения, показанного на рис 3.49. Тень от этого высокомерного (в прямом и переносном смысле) парнокопытного не относится к числу сложных и, в принципе, воспроизводится по стандартной методике создания горизонтальной тени, описанной в соответствующем разделе этой главы. Этот намеренно упрощенный пример выбран для того, чтобы продемонстрировать только суть методики и не множить количество второстепенных операций.

Создадим резервную копию фонового слоя изображения. Здесь эта операция весьма желательна, поскольку далее придется выполнять деструктивные операции, связанные с риском необратимого повреждения оригинала.

Отделим фигуру дромадера от окружающего фона. Хорошее решение задачи дает использование инструмента Magnetic Lasso (Магнитное лассо). В более сложных ситуациях следует обратиться к более развитым средствам выделения или экстракции, например инструменту Background Eraser (Фоновый ластик) или команде Extract (Извлечь).

Превратим выделение в отдельный слой (Ctrl+J). Новый слой, который автоматически стал активным, должен содержать только фигуру верблюда.

Спустимся на один "этаж" ниже, на слой, который использовался для создания выделения. Обесцветим его. Для этого выполним команду ). (рис 3.50) Вид изображения после обесцвечивания среднего слоя

Создадим корректирующий слой типа Threshold (Изогелия). Для этого требуется выполнить команду Layer => New Adjustment Layer => Threshold (Слой => Новый корректирующий слой => Изогелия). Эта команда превращает средний слой изображения в черно-белый. Основанием для окраски пикселов служит значение параметра Level. Все точки изображения, яркость которых превышает установленный порог, окрашиваются белым цветом, все остальные пикселы команда превращает в черные. (рис 3.51) Применение команды Threshold

Передвинем регулятор .

Сделаем активным слой, расположенный на один уровень ниже корректирующего слоя. Выполним команду ). (рис 3.52) Результат применения операции Levels Чтобы добиться хорошего отделения тени от фона требуется точная работа с регуляторами диалогового окна Levels. Мышь – это достаточно грубое средство позиционирования, для смещения регуляторов целесообразно использовать нажатие клавиш стрелка вверх и стрелка вниз.

Выберем инструмент ). (рис 3.53) Удаление фоновых точек

Теперь можно удалить корректирующий слой Threshold. Для этого достаточно перетащить его пиктограмму на кнопку палитры слоев с изображением корзины.

Предыдущие операции оставили на тени свой след. Чтобы ликвидировать некоторую неоднородность этой области обработаем ее фильтром Gaussian Blur. Сила размытия зависит вида тени и целей ее дальнейшего использования, в данном случае был установлен радиус размытия, равный 3. (рис 3.54) Объект вместе с тенью в составе новой сцены

Теперь верблюда вместе с тенью можно поместить в новую сцену, которая совпадает с оригиналов по условиям освещения и цветовой гамме. Одна из возможных композиций показана на рис 3.54. На летном поле, рядом с самолетами, животное смотрится не вполне естественно, но если оценивать сцену по цвету и расположению теней, то следует признать, что композиция удалась.

Управление тенями в коллажах

Тени – это один из важнейших элементов любой композиции – естественной или созданной по технологии цифрового монтажа. Не случайно в состав редактора разработчики включили специальное средство, предназначенное для создания падающих и внутренних теней. Это средство реализовано как стиль слоя, поэтому оно создает объект, подобный по своей форме всему содержимому изобразительного слоя. Чтобы получить тень от выбранного объекта или части сцены, требуется локализовать эту операционную область на отдельном слое. Это необходимое условие успешного решения задачи. Чтобы возможность успеха превратить в небольшое художественное достижение, требуется поработать с многочисленными настройками этого средства и выбрать плотность, размеры, положение и концентрацию тени, которые требует композиция сцены.

Несмотря на многочисленные настройки стандартной тени, она не дает дизайнеру полной технической свободы. Рассмотрим методику, которая объединяет в себе удачный компромисс легкости настроек стандартного стиля слоя и свободу от технических ограничений заказной тени, расположенной на отдельном слое.

В качестве примера возьмем два изображения, показанные на рис 3.55 и построим из этого материала коллаж, в котором распределение теней играет принципиальную роль. Фотография бегунов и изображение часов расположены в исходном файле на разных слоях.

Отделим изображение бегунов вместе с землей от голубого фона. Это простая задача, доступная для самых простых средств выделения программы. Быстрое решение дает использование инструмента Magic Wand с допуском примерно в 30 пикселов. Сначала выделим фон, а затем уточним пометку, добавив к ней несколько изолированных фрагментов. Чтобы расширить выделение достаточно прощелкать изолированный части фона, удерживая клавишу Shift. Превратим выделение в отдельный слой (Ctrl+J).

Поставим слой с изображением часов в самую середину слоевой структуры оригинала: между бегунами и фоном. Активизируем инструмент свободного трансформирования (. На новом фоне стала заметной голубая кайма, которая окружает фигуры бегунов. С особенной силой проявляется этот дефект на на краях женских волос. Запустим команду Layer => Matting => Defringe (Слой => Подложка => Убрать бахрому) и выберем минимальный радиус обработки, равный 1. (рис 3.56) Настройка положения и размеров составных частей

Создадим маску среднего слоя и при помощи инструмента ). (рис 3.57) Монтаж изображения часов

Сделаем активным верхний слой и создадим для него стиль Drop Shadow (Падающая тень). Штатный способ решения этой задачи – это команда главного меню Layer => Layer Style => Drop Shadow (Слой => Стиль слоя => Падающая тень). (рис 3.58) Настройка параметров тени

В диалоговом окне . Хорошо заметно, что созданная тень падает на все объекты нижележащих слоев – часы и небо. Тень на небе – это невиданный ранее атмосферный эффект, воспроизводимый разве что в студии Голливуда в фильме о космических пришельцах (рис 3.59). (рис 3.59) Тень, созданная стандартным стилем

Чтобы убрать затенение на небе, превратим стиль ), к которому могут быть применены обычные средства редактирования программы. (рис 3.60) Превращение стиля в отдельный слой

Перейдем на слой, хранящий тень, и создадим на нем маску. Закрасим маску градиентом таким образом, чтобы скрыть теневые фрагменты на небе. Лучшие результаты здесь дает градиент типа Foreground to Transparent при черном цвете переднего плана. Это средство позволяет накапливать эффект от повторных применений градиентной закраски.

На рис 3.61 показан конечный результат, а на рис 3.62 представлена слоевая структура изображения со всеми слоями и масками, которые потребовались для решения задачи.

(рис 3.61) Финальное состояние изображения

(рис 3.62) Слоевая структура композиции

Хочется еще раз отметить преимущества описанной методики создания теней. Она объединяет легкость эскизирования, которую предоставляет стандартная техника стилей слоев, с возможностями глубокой обработки полученного наброска средствами редактора.

Ключевые термины

Инструмент Burn – служит для затемнения обрабатываемых фрагментов изображения. Виртуальный аналог приема увеличения времени экспозиции при проявлении фотографий. Повторная обработка фрагментов увеличивает затемнение.

Инструмент Dodge – служит для осветления фрагментов. Представляет собой кисть, которая не окрашивает, а осветляет обрабатываемые точки. Повторные мазки кистью усиливают эффект освещения.

Канал – представление растрового изображения в градациях одной цветовой координаты. Белые точки канала соответствуют максимальной интенсивности данного цвета. Черные точки описывают области нулевой интенсивности. Пикселы промежуточной яркости представляют переходные значения интенсивности цветовой координаты.

Команда Defringe – средство для удаления каймы или ореола. Так в растровой графике называют пограничную полосу небольшого размера, которая появляется при отделении объектов сложной формы от фоновой части изображения.

Команда Desaturate – средство обесцвечивания цветных оригиналов. В результате обработки этой командой цветное изображение превращается полутоновое, при этом сохраняя исходную цветовую модель и ее число каналов.

Команда Duplicate Channel – средство дублирования каналов. Создает точную копию выбранного канала. Новый канал не участвует в цветовом синтезе, а используется для вспомогательных операций. например для создания сложных выделений и пр.

Команда Extract – мощное средство для создания выделений предельной сложности. Для своей работы использует отдельное окно, обладает множеством специализированных инструментов и настроек.

Фильтр Despecle – обнаруживает в изображении края (участки, в которых присутствуют существенные изменения цвета) и производит размытие всей выделенной области, кроме этих краев. В результате такого размытия происходит удаление шума, а детали сохраняются.

Фильтр Displace – вносит регулируемые искажения в обрабатываемый оригинал. Эти искажения зависят от освещенности точек специального изображения, называемого картой смещения.

Фильтр Gaussian Blur – усредняет цветовые и тоновые характеристики точек. Применение фильтра приводит к уменьшению количества деталей и позволяет создать эффект погружения в туман.