Приемы фотографирования (Фотошкола)

Ниже мы рассмотрим некоторые из приемов создания удачных снимков.

Ритм снимка

Признак ритма в фотоизображении - присутствие повторяющихся элементов. В городском пейзаже много ритмичных объектов: ступени, заборы, столбы… В день свадьбы влюбленные оставляют на мостах замки - признак крепости своих отношений. Взгляните на композицию снимка на рис 3.1.

Композиция кадра по правилу одной трети

Если всегда главный объект съемки располагать по центру, то это довольно скучно. "Правило третей" помогает правильно расположить в кадре объект съемки. Для этого мысленно кадр делится на три равных части по горизонтали и вертикали, а объект смещается в кадре на треть (рис 3.2a - 3.2c).

Использование эффекта перспективы

Уходящие вдаль линии делают протяженный объект более привлекательным с точки зрения смотрящего. Пример использования перспективы приведен на рис 3.3.

Близок к приему перспективы прием сочетания на фотографии двух планов - переднего и заднего. Такой прием придает изображению глубину, способен оживить объекты съемки - рис 3.4.

Закон равновесия

Изображение в кадре должно быть зрительно сбалансировано, ничто без причины не должно опрокидываться и падать (рис 3.5a и 3.5b).

На рис 3.6 также гармония: во-первых, здесь оба объекта расположены по золотому сечению, т.е. правилу одной трети. Во-вторых, соблюден зрительный баланс снимка: пчела слева зрительно уравновешена цветком справа и композиция не падает.

Игра света и тени

Правильно выбранные свет и тень могут существенно улучшить, а неправильные - ухудшить композицию. Светом можно выделить главные объект съемки, спрятав в тени объекты второстепенные. Темнота у нас подсознательно ассоциируется с грустью и печалью, а яркий свет - с хорошим настроением и радостью - рис 3.7 - 3.9.

Съемка при контровом свете обычно не рекомендуется (рис 3.10).

Нестандартное привлекает

Этот закон композиции "работает", когда содержание изображения не является чем-то глупым и бессмысленным - рис 3.11, 3.12).

Правильное кадрирование

Главный объект съемки всегда должен быть в кадре. При этом в сторону движения или взгляда объекта должно быть свободное пространство (рис 3.13).

Одна из ошибок кадрирования - необоснованное отрезание объектам рук и ног (рис 3.14).

Всегда прорабатывайте фон

Фон на снимке должен быть не хаотичный, случайный, а продуманный и организованный. Тому пример - рис 3.15a и 3.15b.

Оба снимка, по сути, удачны. Но на верхнем фон беспорядочен и отвлекает зрителя от кота. Да и хвост у животного отрезан. На втором снимке фон восприятию главных событий не мешает, все органы у кота целы.

Выбор точки съемки

и 3.17.

Правило диагоналей

Еще один из приемов построения композиции кадра - расположение объекта по диагонали. При этом, диагональ из нижнего правого в верхний левый угол смотрится стабильно, символизирует рост. Противоположная же диагональ обычно придает снимку динамичность рис 3.18.

Ошибки фотографа

Иногда фотограф чем-то напоминает графомана или клептомана, снимая все подряд - это ошибка (рис 3.20).

Начинающий фотограф может не знать и не учитывать законы физики. Один из них - что приближенный к камере объект кажется больше, чем удаленный. Это вносит геометрические искажения в кадр (рис 3.21).

Всегда делайте несколько кадров одного и того же события. Это поможет избежать такой ошибки, как закрытые глаза (рис 3.22).

Подведя итог, можно сформулировать следующее универсальное правило, которое подходит всегда и везде: хороший снимок, это когда ничего нельзя добавить и ничего не убавить.